"Je joue des couleurs
en leur donnant forme."
Comment j'en suis arrivée à créer de l'art abstrait
Au terme de ma formation aux Beaux-Arts de Tokyo, je me suis progressivement, et tout naturellement, détournée de la figuration. A mon arrivée en France, avec la découverte de ses paysages, de ses villes et musées, ma palette s'est éclaircie. Les nouvelles couleurs et lumières m'ont enchantée. Sans ambages, j'ai adopté la non-figuration.
Je me souviens de l'un de mes premiers tableaux abstraits réalisés en France. Intitulé "Rêve de Suède", je l'avais présenté à un concours. Le jury, présidé par Bernard Dorival, le conservateur en chef du Musée National d'Art Moderne (c'était donc du sérieux!), lui a décerné le Premier Prix. L'année suivante, en 1967, soumission d'un nouveau tableau. Rebelote: Premier Prix.
Etait-ce une sorte d'approbation de la voie que j'avais entamée? En tout cas, je ne l'ai plus quittée depuis.
Sur mes toiles, je fais résonner des accords et des tensions entre les couleurs, entre les formes, entre le net et le flou, le transparent et l'opaque, le plein et le vide. Je voudrais bien que celui qui regarde le résultat ne remarque pas la complexité de ce travail, et qu'il éprouve simplicité, force et beauté.
En composant mes images, en faisant donc parler formes, couleurs, matières, je ne recours pas à des représentations, ni des narrations, ne fais pas de mystères, ni de la décoration. La beauté d'une œuvre rime pour moi avec caractère, équilibre, droiture, limpidité, justesse.
La non-figuration m'offre ainsi des possibilités de composition inépuisables. Et la joie de création qui s'en suit.
Ma démarche en bref
Le déclic de ma peinture n'est pas une quelconque portion du monde visible (figure, objet, paysage…) dont j'isolerais et "abstrairais" des éléments en vue d'une transposition, sublimation, métamorphose, trans-figuration.
Mon approche de l'abstraction consiste au contraire à mettre en jeu des formes et couleurs dans des constellations que l'on ne retrouve pas telles quelles dans la réalité. Je cherche à inventer des images fondées sur mon intuition du beau, sur mon expérience, et un peu sur mon état d'âme du moment.
Si votre regard posé sur mes créations provoquait une surprise, un instant de recul, une ouverture de coeur, un questionnement, détachement, dépaysement, voire une opposition, ou résistance…, je ne m'en offusquerais pas.